云南花灯的介绍

云南花灯戏是一种汉族戏曲剧种。渊源于明代或更早一些时候的民间“社火”活动中的花灯，流行于全省各地和四川、贵州个别地区。 由于各地语音有别和艺人演唱的不同，流行在不同地区的花灯又接受了不同的曲种、剧种或民歌小调的影响，故云南花灯又分有昆明、呈贡花灯，玉溪花灯，弥渡花灯，姚安、大姚、楚雄、禄丰花灯，元谋花灯，建水、蒙自花灯，嵩明、曲靖、罗平花灯，文山、邱北花灯，边疆地区花灯等九个支派。 云南花灯戏演出的许多剧目，都具有朴素单纯、健康明朗的民间艺术特色，充满着劳动的生活气息。

云南花灯知识总结 云南花灯ppt课件

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云南花灯剧的云南花灯剧

云南过去称演花灯为“唱灯”，也称“簸箕灯”，言其在广场围成圆圈演出。历史上，花灯演出多为灯社，会火，逢年过节，迎神赛会就演花灯。元谋的红岗花灯，据说可推到明万历年间(1573-1642年)；玉溪花灯，据说也可推到明代。清雍正时，吴应枚在《滇南杂咏三十首》中的一首诗中写道：“呜咽芦笙和口琴，依稀声调杂南音。新腔草竿何许打，莽仗于今尽革心。”原注有“芦坚、口琴，野人乐器；打草竿，曲名，男妇俱能歌。”可知，当时打草竿(即打枣竿)已在滇南一带传唱，并用民族乐器伴奏，且“男妇俱能歌”；“依稀声调杂南音”则反映外来曲子，正处在演变过程中。据有关资料记载，清顺治年问(1644-1661年)昆明附近的花灯歌舞演出，已较普遍。

云南花灯拿扇手法及名称

云南花灯分为两种，不同花灯拿扇手法不同，如下。

1.团扇:扇面全开,拇食中三指捏扇,扇面要平,里挽花后 腕子要有向上撩送扇里的感觉,扇口向上。动作时手要放松, 肘下垂。

2.搬点扇:扇面全开,三指捏扇,扇面与身体平行,扇骨与 地面垂直,动作时,拇指在里,考上向外顶,食指中指在外, 靠下,中指向里搬点扇骨,动作小而脆。

大拇指、食指和中指三个手指捏住扇尾撑开扇子，可用大鱼际托住扇骨，固定扇子，无名指和小指可以翘起。

竖直打扇：右手拿扇子，捏住扇骨，依靠扇子自身重力打开扇子，扇子竖直放在胸前或头顶；当扇子在头顶打开时，右手应经身体前、侧向上划圆上到头顶打开，扇子略向后拉，右肩膀打开。

云南花灯舞蹈特点是什么？

云南花灯舞蹈特点是纯朴自然、舒展明快，并具有载歌载舞的表演特色，乡土气息浓厚。因花灯地处云南，各民族的文化交流相对频繁，故而南方各民族歌舞文化在花灯中表现得相当鲜明，云南花灯的音乐是它区别于其他剧种的主要标志之一。

云南花灯音乐的结构短小，多为上下句或四个乐句组成的单乐段。音乐的节奏鲜明，流动性较强，乐句之间很少有较大的停顿，多从板上起句，在眼上落句。速度一般为中速或小快板，情绪明快、活泼、潇洒，旋律优美。

云南花灯的特色之处

演出方式遍地撒，也就是演出不择地方。早期的花灯演出曾被称为过街灯、院坝灯、坝坝灯，非常自由随便。贴近生活，花灯观察与表现生活的角度比起许多大型剧种与生活的距离也要近得多，因此它的内容男女老幼都懂，演唱的技艺也容易学会。

云南花灯歌舞表演多。首先是载歌载舞，无论大戏小戏，花灯舞在剧中都占有较重，并形成了自己特有的一套表演方式。花灯有史以来就在云南广大汉族及少数民族杂居区广为流行，由于受到各地方言土语、风俗民情、音乐曲调的影响，形成了昆明花灯、玉溪花灯、楚雄花灯、建水花灯等许多支派。

云南花灯舞相关知识介绍

云南花灯文化背景知识介绍

云南花灯是云南汉族地区广为流传的一种民间歌舞，在历史上是被作为"社火"中民间舞蹈的一部分而流传的。花灯歌舞内容丰富，情节简洁，舞蹈朴实明快、优雅别致、曲调优美、风格鲜明，深受广大群众喜爱。人们称云南花灯歌舞园中一株秀美别致的"山茶花"。

云南花灯舞蹈欣赏知识介绍

云南花灯的舞蹈形式中的主动律(运动形式)和主动作是小崴、正崴、反崴(具体舞蹈训练内容的名称)来体现舞蹈风格的。其中男性舞蹈中常用反崴动作，女性舞蹈中常用小崴动作，同时包括小崴走场、正崴、跳颠崴等相同动律的动作，都是以连续不断的横向移动或上下崴动来进行身体表现。它是在松弛状态下以膝部为发力点，经过胯步和上身的悠摆而形成的动感形象。

所以，我们在欣赏云南花灯这种民间舞蹈时，主要得看演员的膝部、胯部、腰部是否能在松弛状态下达做到一种协调而动，那么，在欣赏的过程中，我们通过观赏演员的躯干部位就可以准确地目测出他完成的好与不好，灵活与不灵活同时云南花灯地美，需要演员表现得比较含蓄，要突出：内秀、淡雅、恬静的心理特征，男性则要体现出松弛洒脱的美。

花灯舞蹈是云南花灯的'重要组成部分，传统的花灯舞蹈有只舞不唱的如《狮舞》、《猴棉花》等，有集体性的歌舞，如《连厢》、《拉花》等。花灯戏的行当，原来只有男女二人，以后才分为生、旦、丑三个行当，当花灯戏演出中型、大型的角色众多的剧目以后，又增加了其他行当。

云南花灯舞蹈配乐是什么

云南花灯的音乐十分丰富，现有的花灯曲调中有一部分是明、清以来的小曲，如《挂枝儿》、《打枣竿》、《叠断桥》、《虞美人》、《银纽丝》等。

以本省本地为主，适当吸收外省的一些民歌小调是云南花灯音乐的主要来源。

花灯调《送相公》与云南民歌《雨不洒花花不红》同属一曲，这两首歌曲的旋律十分近似，调式均为商调式，经过无数不知名的民间艺人的加工润饰，把一首抒情的云南民歌衍变为舞蹈化的云南花灯调。

花灯歌舞《游春》选曲：老爹与孙女对唱的《采花调》的旋律与上述两首歌曲相似，但更为舞蹈化了。《采花调》的节奏富有弹性，乐曲结构方整，与舞蹈“崴”的动律结合得很紧密，是一首用作“小崴”训练很好的乐曲。

一些外省的民歌小调也被吸收、融合为花灯调，只是花灯调与当地的语言、民间音乐相结合，把外省民歌云南化了。建国以来，音乐工作者编创了一些云南花灯的歌舞音乐，如《万盏红灯》、《游春》、《十大姐》、《大茶山》、《赞花扇》等。

云南花灯音乐的结构短小，多为上下句或4个乐句组成的单乐段。音乐的节奏鲜明，流动性较强，乐句之间很少有较大的停顿，多从“板”上起句，在“眼”上落句。节拍多为2／4或4／4，3／4的节拍较为少见。速度一般为中速或小快板，情绪明快、活泼、潇洒，旋律优美。

云南花灯音乐的调式多为徵调式和羽调式，其次是宫调式和商调式。以五声性的乐曲为主。

云南花灯的伴奏乐器有胡琴、月琴、三弦、笛子等，后来又增加了琵琶、扬琴等民族乐器，有的地方还使用了某些少数民族乐器。

云南花灯的艺术特色是什么

艺术特色

首先，从剧目上看，传统的花灯剧目，多为小生、小旦、小丑为主的“三小”戏，一般反映农村中生产劳动、婚姻爱情、家庭道德的戏居多，许多剧目，如《迎春》、《探干妹》、《大茶山》等等，从剧本的内容到唱词、道白，都有浓烈的云南乡土特色。第二，由于花灯长期以来，在云南省广大的汉族聚居区和汉族、少数民族杂居区广泛流行，各地的方音土语、风俗民情、音乐曲调等等的异，形成了云南花灯的许多支派。如昆明花灯、玉溪花灯、楚雄花灯、建水花灯等都各有自己的一些特点。昆明花灯，较多地保留了明清小曲；玉溪花灯本子戏较多；楚雄花灯民歌小调较多；建水花灯从音乐到唱词、道白，都吸收了一些彝族的东西。第三，与第二点相关联的是，花灯音乐曲调的来源相当广泛。建 国以来搜集到的上千首曲调，大体上就有这么几种情况：一部分是明 清小曲传下来的；大量的是一些民歌小调；一部分是从云南洋琴、宗教音乐及民族音乐中吸收来的；还有的是从兄弟省市的一些剧种中移植来的。多种来源的曲调，一经花灯吸收，由于它的演唱习惯、润腔方法，结合它的舞蹈、戏剧节奏、云南的方言语音，就形成了多样性与统一性相结合的花灯音乐。第四，表演上的突出特点是载歌载舞。云南群众过去也称花灯演唱为“崴花灯”，甚至有“不崴不成灯”的说法。可见“崴”在花灯舞蹈中占有重要位置。当然，同样是崴，生、旦、丑各有不同，要崴出人物性格特点来。除崴以外，花灯的舞蹈还有转、跳、扇花、手巾、鼓舞、龙舞、霸王鞭、灯笼舞等数十种。

云南花灯舞蹈特点是什么?

云南花灯舞蹈特点是纯朴自然、舒展明快，并具有载歌载舞的表演特色，乡土气息浓厚。因花灯地处云南，各民族的文化交流相对频繁，故而南方各民族歌舞文化在花灯中表现得相当鲜明。表演上的突出特点是载歌载舞。云南群众过去也称花灯演唱为“崴花灯”，甚至有“不崴不成灯”的说法。

舞蹈的由来

舞蹈是人类古老的艺术形式之一。上古时代，它就充当原始人们交流思想和感情的工具。它的起源是随着人类生产劳动而产生的。动作和节奏与劳动是密切相关的，不管是哪一种劳动，人的手脚总是要活动的，手用以拍打，脚用以踩踏，在某种动作连续重复过程中，就产生有规律的节奏，再伴以呼喊或打击石块和木棍，原始的舞蹈就出现了。