小人可爱表情包简笔画怎么画
英雄联盟游戏人物插画手绘 英雄联盟游戏人物插图
英雄联盟游戏人物插画手绘 英雄联盟游戏人物插图
画小人表情包,可以通过眼睛和嘴的形状来表现小人的情绪,下面就来画小人可爱表情包。
工具/材料
纸、彩笔
01
准备一张纸和6、坚持特色的插画风格两支彩笔。
02
蒙先用黑笔在纸上画一个半圆,表示头,在头的下面,画两条竖线,表示小人的身体,将小人的眼睛画成长方形,里面画两个黑点表示眼珠,嘴画一条短短的横线,在小人的头上,点六个点,这个表情,表示小人有点蒙,特别可爱。
03
嫌弃
爱慕
画两个椭圆形,当作眼睛,在眼睛里,画一个四角形的星星,表示小人眼睛冒光,嘴画成向上的弧线,表示开心,再画两个半圆,表示手,在两手之间,画一个粉色的桃心,表示小人向别人表达爱慕之心。
05
困倦
在小人的头上,画两条向下的弧线,表示眉毛,在眉毛下面,画两条向上的弧线,表示眯着的眼睛,在眼睛下面,画一个豆子的形状,表示打呵欠的嘴,这个表情,表示小人特别乏累,困意上来了。
跑步的小人怎么画简单又漂亮
跑步的小人画法简单易学步骤如下:
步,我们先画出小人的头部,一个简单的小圆圈就完成了。
第二步,接着在小圆圈的上面部分画出一条简单的斜线。
第三步,在小圆圈的里面部分画出一个小黑点以及耳朵。
第四步,接着画出可爱的小人的身体部分,上半身部分类似花瓶的形状,这样脖子和身体的部分就连在一起了。
第五步,接着在可爱的小人的上身画出两只手臂。
第六步,把奔跑的小人的两只脚画完整,这样大致的轮廓就出来了。可爱的奔跑小人就画好了。
可爱的小人物怎么画
可爱的小人物的画法如下:
首先,先画出一个半圆。然后再画出小人物的手臂。表示在思考。然后再画出眼睛和嘴巴。下一步再画出花盆。然后再画出花。下一步再画出雨滴。然后,在把花盆上色,,把小人描黑。,在涂上喜爱的颜色。这样可爱的小人就完成啦。
首先,先画出一个半圆。下一步再画出手和一条竖线。然后再画出身体宋信轮廓。再画出右手。然后再画出眼睛和嘴巴。下一步再画出一朵花包霜朵。再涂上自己喜欢的颜色。就可以处称辞啦!
用半圆形画出小女孩的脸部轮廓,脸的两边画出半圆形的耳朵,画出两个圆圆的大眼睛,在小女孩的前面梳着齐刘海,后面留着长长的披肩发。画出小女孩的身体部分,穿着漂亮的裙子,裙子的领子用弧线画出娃娃领,接着在裙子上面画出花边和扣子的装饰。下面给画好的可爱小女孩涂上好看的颜色吧。
在Q版很多特征都木有了在Q版状态下,年龄、性别、面部大小、身高、身材、年龄等创意的实质就是对传统和人们惯性思维的,创意就是充满创新性。有创意的构图给人新颖,独特的感觉,能深深的抓住观众的视线。在一幅的插画中。人物的肢体语言和情景的和谐交融是构图的重点。同时在具体的构图中要注意这这么几点:一、不要一味的以“水平正视”入手,经常尝试如“俯视”仰视”的角度。二、人物动作和表情要丰满让其跃然纸上。三、背景要衬托人物,不要让人物来装饰背景除非学者画风景画,如果是画插画主要还是在于表现人),是要做到主次分明,层次丰富,只有这样才能把设计出一幅的作品。异都几乎不存在了,大家都是都是大头小个子。换句话说,你学会了画一个,基本就都能画了。
经典角色插画,韩国插画师morry作品欣赏
2.BehanceMorry,来自韩国的概念设计师和插画师,参与了《剑灵》、《不良道》、《绝代双骄》等知名项目。
前期作品以各种卡牌游戏的插画为主,画面华丽,用色丰富,光晕效果让角色更显性感,成熟的商业画风、细腻的设计都值得学习。
近年来的作品画风和前期变化较大,在整体上简洁了许多,人体结构刻画基础扎实,干净的线条,以各种同人像作品为主,春丽、绫波丽、卢西奥等等都是他笔下的常客。
欢迎喜欢画画的同学评论转发和关注,更多原画技巧等你来学习,【轻松学原画】全网同名,各类绘画教程、工具、素材等你来哦~
求画师的名字
patreon画师列表(绘画学习)
1、Sakimichan画师
Sakimichan是一位加拿大女插画师,她的作品以细腻丰富,带有浓烈的神话色彩为特色,虽然没有华丽的场景渲染,但很吸引人。
2、Neo8.微博ArtCorE画师
来自泰国插画师NeoArtCorE创造了数百计的精美插画,只要你能想到的风格他都有尝试创作。作品包涵不限于
漫威
、风暴英雄、
英雄联盟
、守望先锋。。。。
王凌(wlop),出生于
江苏苏州
,毕业于
大学
工学院,是一名工程师,自学的数字艺术与插画。很多
刀
系列图都是出自wlop画师,看一眼就会被人物深深的吸引。
4、zumi画师
德国画师Zumi人物插画,画风有点类似于Sakimichan,画的比较多是同人性感的女性角色。
5、liangxing画师
-梁星-毕业于美术学院造型学院
壁画
6、chwei-lee画师
来自国人画师chwei-lee的插画多为
荣耀
性感的女性。大多ps视频教程可以在网上找到。
7、画师DADACHYO
来自韩国插画师DADACHYO(达达踔)笔下以女性角色为主,质感的表达方式细腻,作品仙气逼人,画风柔和唯美!
8、画师Axsens
Axsens是一个自学的二维插画家。插画有许多漂亮而独特的作品和教程。插画人物角色看起来很梦幻。
9、Raikoart(Sean)新加坡插画师
新加坡画师raikoart:CG美少女系列。风格写实,他笔下的少女又美丽又帅气。
10、guweiz画师
新加坡画师Guweiz的一组概念插画作品,很喜欢的一种风格。GUWEIZ炜炜卡通人像插画与画师wlop画风很相似。
11、画师ydiya
美到窒息的精灵女神·国产的大神级画师ydiya画风和刀的作者的画风类似。
12、其他人物画师名字
Ayyasap、Artgerm(StanleyLau)antilous、AlexanderDinh画师、BADCOMPZERO画师、G-TZ(TaejuneKim)画师、Kidmo、Nefrubi、YanGisuka、YDIYA画师、Hlulani、Lexaiduer、LoganCure、Lolliedrop、Metagraphy、RadiantEld、TUREwindwalker风の行者、xaxak插画、monaim画师、Ayyasap、CianYo、Dandonfuga、flowerxl、FluffyPokemon画师、MircoCabbia(Sciamano240)、Limgae、RyanReos、自由画师cloud_d插画作品、ShuraKRGT、画师Reivash作品、Bear_Witch、Yupachu画师
以上的画师对绘画的很有帮助(并不适合所用人),多数用
ps软件
进行制作的,如果你也喜欢绘画、cg插画、游戏美术设计的,可以多看看他们的教程视频。画师来源
插画师这个职业怎么样
问题一:插画师的发展前景插画师将在未来17个热门行业中名列前茅,它与明星,律师,软件工程师,服装设计师等职业一样将成为高收入人群.商业插画师是电脑设计行业中较为紧缺的人才,它的应用非常广泛,游戏角色设定,广告包装与招贴设计,卡通吉祥物设计,出版物插图与封面设计,服装设计,建筑装饰画设计等。目前有很多机构在教学是分类明确,譬如武汉插画人学校把插画分为为日韩漫画(动漫插画)、儿童插画、商业绘本、原创漫画等。
插画师可在游戏公司.动画公司.图书公司担任原画设定.海报绘制、图书插画编绘等职务
也可以创办自己的工作室若干插画师组成的小型创作团队,比自由插画师会更具竞争力
但由于插画涉及的行业及用途多了,加上对于从业人员有一定的要求,所以目前整个插画行业对于人才是非常缺乏的。至于从事哪方面的工作,武汉插画人建议您可以结合多方面的条件,比如你感兴趣的行业,目前的设计方面的能力以及现有的条件等,可以多选择一两个专业,同时可以准备都适用的技能和学习,以备做的选择。
问题二:插画师是做什么的,收入怎么样画风成熟的插画师既可以在漫画师、人物设计、原画师,动画师、游戏美术设计师或专职插画师、美术创作等众多职位之间横向选择,也可以在单一行业潜心研究,成为行业领物。插画师们在应对本职工作之余,利润丰厚的外包任务也可使其赚得高额回报。插画师们的每一幅艺术作品均可获得不菲的回报。
插画师是一项具有高回报和广阔前景的职业。插画师职位涉及漫画、影视、动画、出版、教育、游戏、广告等各个行业。插画师们大多薪资丰厚,在大中型外企,资深的游戏原画设计师月薪可达2至3万元,一般的美术设计师也在4000至8000元之间。
问题三:成为职业插画师的过程我虽说不是插画师,但是会被别人说很奇怪是正常的,没有人可以一次就画得很好,而且要接受这样的状况,不然会活不下去。
听不听你自己决定,但如果是工作上的上司要求你改就要改,不然会毁了前途。
成为职业插画师的路上喔?我也是啊总之就是你要不断的去画,不断看别人画的图,不断去学习,可以的话,是多练习完全不会的地方。
心态就是不管怎样只要画了就对!不要因为画到一半很累或很烦就放弃不画!不能天天画至少一个星期画一张,这样图越画越多,实力会越来越增进。
总之就是多看网上的教学文。
问题四:插画师未来的就业方向是怎样的画风成熟的插画师既可以在漫画师、人物设计、原画师,动画师、游戏美术设计师或专职插画师、美术创作等众多职位之间横向选择,也可以在单一行业潜心研究,成为行业领物。插画师们在应对本职工作之余,利润丰厚的外包任务也可使其赚得高额回报。插画师们的每一幅艺术作品均可获得不菲的回报。插画师是一项具有高回报和广阔前景的职业。插画师职位涉及漫画、影视、动画、出版、教育、游戏、广告等各个行业还有什么关于插画这方面的问题可以进入笔者扣裙一二九,一零八、七八三插画师将在未来17个热门行业中名列前茅
问题五:八一八插画师这个行业是怎么样滴吧难出不了头就没用啦
问题七:国内插画师月薪是多少?国内的插画师好过吗?如果去国外发展呢?国内插画师月薪是3000-10000,国内的插画师只要你努力学,还是好过,去国外发展得看自己的努力,有的发展好,有的发展不好。
插画家(Illustrator)定义:就是以绘画插画为职业的人,主要工作包括替书籍、杂志、报纸、说明书、、教科书等刊物绘制插画、封面,也从事绘画贺卡、海报、广告、喷画、幽默画等。分为电子插画和纯手绘。
插画师是个比较笼统的说法:其中有针对媒体出版行业的插图作者、儿童插画作者,还有针对广告行业的写实插画家;再就是卡通吉祥物设计师;游戏和影视插画设计师更是需求量巨大,和游戏行业类似,每一部影视作品也会有大量的分镜绘制、场景设计工作,这些无疑造就了游戏影视行业对插画师大量的需求。
问题八:如何成为职业插画师?成为职业插画师的过程
成为职业插画师需要具备专业证书。
插画从业人员申请条件(需满足以下其中一个条件)
1.从事职业插画创作1年以上;
2.发表和创作商业插画5副以上;
3.在全国性绘画比赛和展览上荣获奖项。
问题九:插画师的工作日常是怎样的互联网视觉设计师一枚,经常会有些项目需要手绘元素,我自己就是很喜欢画画,所以能有机会画画会很有成就感,一开始并没有觉得哪里不好,毕竟拿着设计师的薪水满足自己的私欲。项目做的多了以后,会碰到难以下笔的困境,因为设计师不是纯粹的插画师,几乎每次的风格要求都不同,这是非常折磨人的,我以前居然觉得很新鲜也需要不断改稿,整个画面的内容也不是设计师来把控的,说白了画张图和修个图的意义是一样的。
如果是纯粹想画画的人,建议短时间内转回本行,画到心累不是自己想要的反而会磨灭自己的意志。
如果本身就是朝着商业插画的方向前进的,做设计有利于培养自己的商业思维,不断去挑战新的商业,熬下去会成为这个行业的资深设计师,这也是一条路。
反正就看自己对生活方式的选择。压力其实都挺大的,成为好的自由画师和资深设计师都需要很长时间,前者貌似回报率更不稳定,所以业余画着玩也是很多人的选择。
半夜睡不着,真想请个长。
问题十:关于插画师这个行业是什么样的行业插画师刚开始很辛苦的,因为要经历一段适应市场的过程。绘画是主观思想的表达,商业插画就不同,要满足客户的要求,还要符合大众的审美同时也能体现自己的创意。可以说是在寻找一种理性与感性的平衡。国内的插画名家一般都有正式的职业,比如广告公司艺术总监、游戏公司美术指导、出版社美编等等,有兴趣可以了解下CGWANG哦
怎么做好插画?
用同样的方法,将小人的头和身体画好,在头上画两条折线,表示眼睛,在眼睛下面,画一条弧线,表示不高兴的嘴,这个表情,表示嫌弃。插画又称插图,是以手绘、鼠绘和电脑板绘形式绘制的插图,因用途广泛行成的风格各异,影视动漫和游戏行业是称CG插画,广泛应用在设计行业、影视动漫、游戏行业。
插画是用图画表现形象性、生活感和感染力,与平面设计的主要区别可以简单理解为“插画更突出表现故事性而非吸引眼球”。插画也是一种视觉表达艺术形式,主要有摄影/绘画/立体插画三大类。插画在艺术领域有特定地位,与出版业密切相关,无论电子书还是实体书都需要,其他方向如音乐/影视/传媒业都有就业空间。
插画常用工具:
1、手绘插画是用纸和笔绘画——常用工具:马克笔、彩铅、水彩。
2、鼠绘插画——常用工具:PS、AI等。
3、板绘插画——常用设备:手绘板、数位屏、ipad、手机。
4、手绘板是需要连接电脑在PS、AI、SAI里面画画,数位屏、ipad可直接画画,不用连接电脑,手机需要购买电容笔即可绘画。
学习插画靠谱不靠谱的基本标配:有无试听课。
现在学习插画的地方确实是很多,真的是鱼龙混杂什么样的都有,这就让很多同学花了眼,应该怎么去选择呢?有句话说的好,光说不练把式,判断一个学习的地方怎么样,至少要先看一下对方的实力啊,而试听课就是看对方实力的地方,同时看看课程质量讲的怎么样,如果连试听课都讲的不咋地,那其他课更白搭了。而且选择学习这一块,要选大的学校,这样有保障的。
如果大家不知道去哪里找的话,可以去我以前学习的网课去听听,我就是在那里学习的,每天晚上8点,都会有高手绘画老师免费直播讲插画板绘课程在网上,老师讲的通俗易懂还幽默,而且能很好的把困扰大家的绘画技巧给讲解的简单透彻明白,看老师视频,比看书强多了,一节课能解决你很多的问题,还能了解整个行业的发展的问题,反正是免费的,完全可以去听一下的,晚上讲课,也不耽误你白天工作或者学习,想听的同学可以进入威馨(谐音):
首先位于前面的一组是:gon_浯闻旁诤蟊叩囊蛔槭:699_把以上两组数字按照先后顺序组合起来即可。备注:插画。
同学们既然喜欢学习板绘插画,那就试一下,给自己一个机会,只有试了才能知道自己是不是这块料,而不是总是内心世界在徘徊,浪费才华,是对自己的不负。
最早的插画是以版画形式出现的,是随文化的传入,为宣传教义而在经书中用“变相”图解。目前史料记载我国最早的版画作品,唐肃宗时刊行的《陀罗尼经咒图》。刊记确切年代的则是唐懿宗咸通九年(868年)的《金刚般若经》中的扉页画。
到了宋、金、元时期书籍插画有了长足的进步。应用范围扩大到书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中,并出现了彩色套印插画。明清时期,可以说古代插画艺术大发展时期,全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格。
手绘插画入门教程
手绘插画然后转到效果>扭曲和变形>褶皱和膨胀。在新的对话窗口中,将滑块移至右端,获得6%,然后按确定。你最终应该看起来像卷发。不要忘记扩大这个形状(对象>展开外观)。入门教程如下:
手绘插图的基础:素描基础是一切美术和绘画的敲门砖和基石。一开始都是学素描的。如果他们有良好的素描基础,就能流畅地进行绘画、创作和表达。最基础的四部素描:黑白灰比例、体量感、感空和素描练习。临摹是捷径,但临摹不要盲目描述,要结合知识结构进行解读和描述。
喷漆步骤:处理好整个画面中黑、白、灰的关系。塑造体量感,注意空的关系调整空之间的关系,注意前方物体。
科学的手绘插图训练方法:首先是素描,大量的素描练习,增强自己的肌肉记忆,锻炼观察能力;其次,漫画线稿把画线变成了手的本能,让手在大脑还没反应过来之前就已经画好了,这样线就过去了;是水彩练习,水彩可以锻炼我们的配色能力,增强色感,对后期手绘插画的绘制会有很大的帮助。
手绘插画角色的要点:我们在画人物的时候,如果对人体结构没有透彻的了解,保持一个动作可能没事,但是一旦要画人体动态,人物的结构就可能变形,所以要练人物的人体。
对于人体的结构,我们可以通过素描来把握。首先根据人物画,画出不同的角度,抓住关键帧。掌握后,可以尝试用空自己画出不同的动作,增加练习难度,尝试了解人体。学习手绘插画一定要保持平常心。
手绘插画如何画?需要什么材料?
一、如何画
先从方体、圆形、结合体等几何体开始学,只有通过对几何形的理解才能把一些复杂的事物简单化,更容易地描绘出来。学生在初学阶段对几何体的造型、比例、较难以掌握,容易画得变形,所以需要大量地练习和学生与学生之间的对比学习,修改。
2、简笔画的学习。
它与漫画相似,相对容易掌握,在教学过程中,首先,老师布置学生画一张比较简单的人物插画,针对出现的问题,发一些五官、头部、脚、手的资料给学生参考。其次,绘画过程中学生发现手是比较难画的部分,老师利用人体结构的知识讲解,用赏析和绘画的方法使学生理解关节的构造。
3、速写的训练。利用简单的线条对人物场景做出简单的概括训练,丰富自己的图库资料。通过这些基础训练后,在人物画绘画中出现困难,特别是背景,或者表达内容方面的困难,老师都一一做出和评讲,学生能更快地理解和接受,解决问题,在以后进行设计创作时就容易得多,从而打下扎实的手绘插画基础。
二、材料
1、手绘笔:绘图铅笔、自动铅笔、针管笔、签字笔,这些笔是画设计初稿时,运用最普遍的工具。
2、绘图仪器:直尺、丁字尺、曲线尺、卷尺、放大尺、比例尺、三角板、切割用的直尺、绘图仪、大圆规等。绘图用的工具,宜求正确、精密、优质产品,误小为好的绘图仪器。
3、调色用具:调色盘、碟、笔洗、色标等。
4、手绘工具:裁纸刀、刻模用的各种美工刀和刻刀,以及胶水胶带。
插画是一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动、公共事业、商业活动、影视文化等方面。
插画艺术的发展,有着悠久的历史。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘,无一不演示着插画的发展。插画是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。
而它真正的黄金时代则是二十世纪五六十年代首先从美国开始的,当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩,而从事插图的作者也多半是职业画家,以后又受到抽象表现主义画派的影响,从具象转变为抽象。直到70年代,插画又重新回到了写实风格。
参考资料:
Q版卡通人物临摹线稿可爱的少女今晚画的Q版卡通人物临摹线稿:可爱的少女。真是很久没临摹了,除了昨晚的水彩猫猫。画得形态不准,线稿改了好几版,后面几张图是旧版;铅笔稿细节没画完就直接勾线了,还好没什么大问题。
用16开水彩纸画的,没自己动手画过Q版人物,真的是好大的头和眼睛后来把手机放大了才画得像一点了,自己缩放有点变形。估计纸都被擦毛了,希望不要影响上色。
水彩临摹上色图在下一篇,已发。线稿画完当天没时间了。
没什么绘画基础,以后继续加油。
临摹的原图和线稿是某公众号里的,非常感谢。非广告,非推广。两张图是参考原图,仅供个人学习参考,。
顺说个人感觉原图的腿脚姿态有点别扭,我自行改了。
据说这幅连线稿带上色约需1_2小时,但是我画个线稿就画了几个小时。不过人物很可爱,比较喜欢,就难得动一次手。
以前一幅画用水彩上色大概要5小时以上,这个看情况吧,画有点大,而且很多渐变色和质感处理,不能单纯平涂。希望明天能画完,希望效果对得起我临摹的线稿。
很想换个发色和衣服颜色,虽然原色彩也很喜欢。
可惜就这一张线稿,我也懒得摹写和画不同颜色两遍。
还有点想改成带巫师帽拿魔杖的小魔女,以后再画吧。
手机拍照,有点吃色和偏暗。有轻微调整修图,有裁剪边框。
以前临摹和涂色了一些其他水彩和彩铅画。想要画的内容很多,希望有机会尝试吧。
下一篇是水彩完成图,已发。
祝大家夏至愉快!谢谢观赏!
不知道,不过我看也就说得过去,画得不怎么样,Q版画得还可以,你找一下原网址搜搜看
卡通人物怎么画?
看你画什么类型的,然后个人习惯了
黑白漫画一般都用ICSTUDIO,从线稿到上网点都能搞定的软件,也有人线稿用它,上网点用PHOTOSHOP(我就是这样的),个人习惯不同,觉得PHOTOSHOP上网点方便。
这不是3千院吗?我觉得,你电脑要好,还有要买个画画用的手写板连电脑~然后就是看画什么漫画了,如果是
彩色漫画和插画以及原画的话,画风简单的很多都是用SAI画(我就用它)。难度比较大的,包括游戏原画等,很多都是用PAINTER画的(我偶尔用)。SAI的优点是颜色柔美,线条也可以画得很流畅,但缺点是画得很深入比较难,要用PAINTER可以画很深入很写实的色彩效果~~~
还有人用OP画画的,个人觉得此软件功能不够强大~~~
那得看你画的是那种卡通人物了。有一种,比例正常,较难画。还有一种是Q版,Q版人物一般是3~1头身,眼睛是脸的一半,四肢较简化。在别人看来头身越小,眼睛越大人物越萌,可千万不要想,这是错误的!一头身人物,眼睛是脸的一半,才是最萌的,也是极限。画画之前一定要了解这种风格的资料,不要以为没用,是很重要滴!!!!!!下面上边是比例正常的,下边则是Q版。
快看漫画里的作者是怎么画漫画的,求各位快看漫画作者或了解的很问题六:插画师好找工作吗?前景怎么样?还可以,就是越来越泛滥了。高手也很多。压价也挺的详细的人解答
快看漫画一般都是板绘条漫就是用手绘板在电脑上作画的绘画软件一般有saipspt等
具体的绘画流程:构思剧本》绘画草图分镜》板绘起稿》勾线》板绘上色》后期修改》贴对话
卡通人物怎么画卡通人物绘画步骤分享
这个问题很大啊。
看是要美式还是日式的,然后去寻找相应的教程看看。
如果画漫画
手绘漫画人物,基础篇,草稿篇,头身比例等等
不过个人觉得,无论哪种风格,还是素描基础最重要。
如果想要有所成还是从基系第三工作室,曾从事美术教育,之后投身于CG插画事业,任过多家游戏公司的资深宣传插画设计师,目前为CG自由插画师。熟悉梁星的画友都知道,梁星同人作品非常出色,在做LOC卡牌时也有很多不错的作品。本素描还是学起。
卡通人物怎么画,你画张给我看一下
周刊少年jump的封面的漫画人物们是不是都是作者本人亲自画的,如果是的话怎么把各位漫画家画的漫画人
是作者本人画的,编辑部的人后期编辑
一些简单的卡通人物画
不知道你想要什么类型的,所以...
怎么画好动漫人物?
如果是新手的话,可以先找一些画的好的动漫人物进行临摹,先多进行线条的练习。而且基础重要,比如结构和形态,这些都要系统的学习。最近发现一个叫秒秒学的app,有不少插画手绘教程,都是系统的教学,可以看看有没有动漫人物教程。
如何画动漫人物的全身动漫人物这些年,大家都还见过哪些被玩坏的课本插画呢?全身画法如下,以男生为例:
1、轮廓上,男女的区别,男性轮廓是个矩形,女性则有个三角形。注意,女性臀部应该比胸部宽一些,男性则基本相等,年轻男性的臀部还可能更小、更紧实。2、头身比上,女生大概是5.5-6.5头身,英俊的男生则大致是6.5-7.5头身。
3、女生脖子是圆柱形,很细,男生的腰粗得多,肌肉也更壮。
4、在身形起伏上,女生婀娜多姿的身形,变化万千,起伏不定。尤其是胸、腰和臀。而男生则更注重肌肉的起伏。
5、四肢的话,男女形状区别不大,男生的线条更粗一点。
6、肩宽要给足,肩膀不能太窄,太窄和头部不平衡,也不利于营造男子气概。同时肩膀越宽,体格越大。同理,颈部也是一样,脖子是圆柱形的,但是与肩膀的连接处的肌肉,形成了立体地块。脖子画硬朗,可以增加阳刚之气。画骨骼时要牢记锁骨和胸锁乳突肌线,画肌肉时要牢记斜方肌和三角肌。肩膀画好后,下面来画躯干和手臂。
7、男生的腿,细又长,一定要重点突出。膝盖以上和膝盖以下部位的比例,现实中的人基本是1比1,但是,二次元里,把下部分画得更长会显得更帅。至于线条的话,外线柔和,内线突出肌肉,不规则且硬,脚踝两侧的骨头记得画出来。
动漫人物怎么画全身
动漫人物画全身的步骤如下:
1、在纸上先画出动漫人物的头发戴肤,然后再画出动漫人物的面部。
2、在面部上面再画出动漫人霜凤低物的两只眼睛,然后再画出鼻子和嘴部。
3、再画出动漫人物的脖子,然后再画出右侧的肩膀,并再画出右胳膊及手部。
4、再画出动漫人物的身体,然后再画出动漫人物的裙子。
5、在裙子的下面再画出动漫人物的两条腿,然后再画出脚部及鞋子,这样动漫人物全身就画好了。
动漫是动画与漫画的,动漫与动画的关系是包含与被包含关系,并非同属关系。
所有的动画、漫画作品都可以称之为动漫作品,但不可说动画或者漫画是动漫,原因是在语义上:动画和漫画是两种不同的艺术形式的作品,而并无“动漫”这种艺术形式的作品,它只是一个由本土所创的合成词。
在很多场合,“动漫”一词被误用于指“动画”,十分容易引发歧义。
动漫(Animation&Comic),“动漫=动画+漫画”,即动画和漫画的合称,指动画与漫画的,取这两个词的个字合二为一称之为“动漫”,并非专业术语。_谔ㄍ逡渤1怀莆岸薄
动漫人物全身怎么画
动漫人物全身画法如下:
需要准备的工具纸、笔。
步:先在纸上画出人物的头廓线,然后再画出人物的面部。
第二步:再在面部的上面再画出人物的两只眼睛,然后再画出鼻子和嘴部。
第四步:再画出人物的下部身体,然后再画出人物的裤衩子。
第五步:再画出人物的两条腿,然后再画出人物的脚部,这样漫画人体就画好了。
画动漫人物全身技巧。
1、首先,需要去仔细观察和练习各个角度下人物的结构特征,画出整体轮廓。用起稿工具,透明铅笔或钢笔描画线稿,再逐步添加各个局部线条或小元素。人物的面部需要概括出明确的明暗交界线和虚实变化,这样就能够快速掌握人物的面部结构特征。
2、想要画的精细一点,用针管笔去勾勒人物额头的弧度等等。并且要注意,构图上,头部的长宽比例要留够,以保证人物站立的稳定性。结构与素描关系不可忽视,虚实对比不可忽视,绘画过程中会有的问题存在,不过千万不要反过来说人物远距离的。
3、用短圆点连接头发,线条舒展,手腕要放松,用力轻。一幅简单的手绘场景是非常容易被忽视的,其中最主要的原因就是人物。人物是否具有固定位置,手上的动作是否到位等等都会影响到人物的,所以、光影是非常重要的。
30色马克笔怎么画动漫人物?1、用马克笔画动漫人物最基础的就是要先把人物底稿画好,用铅笔先把人物的画出来,之后再用马克笔进行上色。
扩展资料:2、先要给人物脸部肤色上色,可以用法卡勒肤色马克笔来给人物脸部上色,在上色的时候记得一定要涂均匀,在五官附近的位置可以先不涂。
4、给人物脸部上色,其实就像是在化妆一样,需要画眼影、腮红、口红,打击可以用彩铅来上色,这样看起来更加细腻。
5、之后开始给人物发型上色啦,这里的人物发型上色用的是法卡勒动漫171号马克笔,大家可以找相应的色号来涂层。
6、涂好层之后在用黑色的马克笔把头发阴影的部分涂好,这样看起来会更舒服自然。
7、下面就来为人物的衣服做装饰吧,有花的部分就用马克笔上色就行啦。
8、橘红色的衣服内衬上色之后很颜色很艳呢,如果想要上色均匀的话记得要向同一个方向涂抹哦!
9、给外衣3、wlop画师画一些褶皱阴影,那么这幅马克笔手绘动漫美少女就画好啦,是不是很好看呢?
绘画技巧:大家在用马克笔画人物的时候,一定要切记上色要顺着一个方向涂,不能来回涂,这样的图看起来会很。
下面来详细分析下,如下:
AI绘画的进步,能够震撼二次元画师
今年二月份的时候,AI画出来的人物大多很畸形,要么极度扭曲,要么五官移位。所以包括小编在内许多人都觉得,AI绘画想要取代插画师,还需要比较长的一段路要走,至少得把搞清楚。没想到人类眼里“比较长的路”,在AI眼里也就是几个月的事情,今年七月随着AI绘画技术的完善,大部分AI画作的已经能看,甚至比新人画师更。
特别是二次元画师,受到AI绘画的冲击更甚。
传统的油画水墨画,因为行业每个月产出的作品数量有限,少则几百来幅,多则一万多幅,这种数量的画作是很难把一个AI给养活的。但二次元绘画界不一样,全球各地起码有上十万的二次元画师,再加上画二次元萌妹消遣时间的业余画手,整个二次元绘画界的画师数目惊人。
即便他们一个月只画一副画,也能给AI提供上十万甚至百万的画作供参考,AI把他们的优点全部学习,进步速度比火箭升空还夸张。今年二月AI连一个完整的人都画不好,而到十月它已经贡献出一群的二次元美女,今年二月AI画啥都是克苏鲁风或者朋克风,而到十月它已经能够轻松驾驭萝莉、御姐、、中性等等画风的人物。
柯洁灵魂提问,已经有画师慌了
围棋柯洁,在某站的问了一个灵魂问题:美术生或相关从业人员如何看待AI绘画。
评论区时间就反问柯洁:你对AI围棋怎么看。这下盖伦Q技能触发双方都沉默了。阿尔法狗凭借强硬的实力席卷围棋界,现在许多职业棋手都不彼此约棋了,而是找AI训练,甚至有的去背AI的棋谱。
围棋AI和绘画AI把人按在地上摩擦,全在于一个原因:的卷。
一个学画画的艺术生,如果要纠正作画的失误,需学习需临摹数十幅作品,懒一点的艺术生得花费一个星期乃至一个月的时间。而AI短时间内就能临摹上万幅作品,人类在睡觉吃饭的时候AI都在学习,可以说世界上没有一个人类能够卷的过AI绘画。
在行业中遇到盲目内卷的奋斗家伙,已经足够让人烦闷,如今内卷的是AI,更会让人从烦闷转化为焦虑。各个平台上的太太们画师大手子,或多或少表达了自己对AI绘画的看法,整个绘圈逐渐弥漫出一股担渐隐线的画法是:起笔时立即加力,到线条末端时轻轻收力。渐隐线是画漫画中很重要的技巧之一,是画以后”集中线“和”效果线“的基础。忧焦虑的风气。对于新人画师来说AI绘画更是让人绝望,如果他们的技术不能超越AI,那么一毕业就失业,约稿都没有。
总结:
AI绘画进步神速,已经选到了国内的绘画行业,特别是二次元插画业。AI是一个不眠不休而且学习能力极强的对手,二次元画师们拼尽全力都不一定能够卷赢AI,从年初连人都不会画到现在各种美人帅哥顺手拈来,AI绘画的画技呈指数型增长,国内画师圈子是像部分海外画师一样它呢?还是选择接纳它呢?我们可以在评论区讨论讨论。
【】
如何用ai画一个可爱的卡通人物
ai绘画主要分为三个部分,【画面描述】、【风格】和【尺寸设置】。所以首先我们需要一个模型好看且好作的绘画软件,新手建议用主打二次元的Ai丽丝绘画,使用流畅且非常稳定也一直在做产品优化。
请点击输入描述
选择好工具,就可以开始绘画了。首先会看见一个文本框,你可以输入自己的OC或者描述一下喜欢的人设/同人,然后点击喜欢的画风,就看可以生成了,同时用不一样的模型也可以给自己的人设换衣服哦~~
例如:这是一个小狐妖的,直接粘贴就可以,如果效果不好可以试试新手向的二次元绘画软件Ai丽丝绘画——
(一部极其精致美丽的作品),(杰作),品质,面部清晰,梦幻,橘色狐狸耳朵,头发翘着,丝带飘逸,甜美,黑色长直发,高光明显,红色和服,一字肩,露出肩膀,微笑,腮红,张力十足,色彩鲜艳,明亮,对比度低,活泼俏皮,迷人,画质,细节丰富,完成度高,细节无限,光影效果,脸部特写,红色唇釉,长睫毛,细致的眼睛描写
请点击输入描述
如果生成有一些不满意,可以保存生成好的然后利用“上传”的功能,通过调整相似度进行优化!是不是很方便!
怎么用AI做出手绘效果插画
1、在打开AdobeIllustrator并创建850x850像素宽度和高度的新文档后,我们将开始绘制头像,这对所有女性来说都是相同的。使用椭圆工具(L)绘制一个椭圆。在下面的中,您可以看到您需要的填充颜色。更改此形状:转到效果>变形>鱼。输入您在下面看到的选项,然后按确定。
2、对于眼睛,首先创建一个棕色椭圆形(使用椭圆工具(L))。并稍微向左旋转。接下来,在棕色的前面创建一个白色椭圆(使用Control-C和Control-F)。将它沿斜向下移到右侧。
用一个小小的深褐色圆圈结束眼睛。要制作一个均匀的圆形,请在按住Shift键的同时使用椭圆工具(L)。,将全部眼睛分组(右键单击>组)。
3、将眼睛放在头部的左侧。取反射工具(O),并按住Alt键的同时单击前额。在新的对话窗口中,选择垂直,角度90度,然后按。你现在应该有两只眼睛。
4、在鼻子所在的脸上放一个小圆圈。创建另一个圆圈,并在保持选中状态的同时,拿起吸管工具(I)并单击脸部。现在,您的新圈子将获得与脸部相同的颜色。使两个圆圈重叠,以便您可以看到月牙形状。这是鼻子。
使用相同的技术,创造一个耳朵。采取反射工具(O),并按住Alt键,在头部中间点击。在新的对话窗口中,选择垂直,角度90度,然后按。你现在应该有两只耳朵。
5、制作眉毛。使用椭圆工具(L),创建一个薄而水平的深色椭圆。然后采用直接选择工具(A),通过拖动椭圆形的顶部和底部锚点并将其向上滑动来选择。这将是眉毛。
6、将眉毛放在左侧。随意旋转它,但你想-只是不要让她生气!使用与创建眼睛和耳朵相同的技巧制作另一只眉毛。现在你有两个眉毛。
7、为了画出嘴巴,绘制一个新的水平椭圆。选择这个新的椭圆并通过使用转换锚点工具(Shift-C)单击它们来转换左侧和右侧的锚点。在前面创建一个新的白色椭圆(Control-C,Control-F)。
收缩它,但要确保白色椭圆留在棕色的椭圆内。非常重要的是:组合整个嘴巴。
在此之后,去影响>扭曲>弧,并输入你看到下面的选项。
8、使用矩形工具(M),在头下添加一个矩形来创建颈部。它应该与脸部的填充颜色相同。在保持选中的状态下,转到效果>扭曲>突出。在新的对话窗口04中,输入您在下图中看到的选项。展开此形状(对象>展开外观)。
9、为了完成头部,让我们添加一些卷曲的头发。在脑后画一个大圆圈。保持选中状态并转到对象>路径>添加锚点。做几次,你会注意到如何在圆上均匀添加锚点。
二次元插画网站如下:
二:轻微课:轻微课是国内比较火的绘画在线学习网校,轻微课的魔特训班有很多人AI绘画席卷行业,国内插画师慌了吗?大概两个月前小编提到过日本的一批画师集体AI绘画,因为AI绘画和学习并缝合多个画师的画风,堪称高科技抄袭。没想到一个月后AI绘画发展日新月异,从海外的绘画行业卷到国内,连国内的画师都开始担忧起来。现在零绘画功底的网友,只要会用海量养AI,就能手动创作出美女、帅哥等符合自己口味的AI小图图。在学,轻微课的在业内也不错,非常赞同轻微课的就是他们的教育理念,一步步学习,阐述“学画画没有速成”的理念,轻微课上面也有很多的绘画资源。
三:ARTSTATION:ArtStation是一个致力于网络的CG数字化设计媒体和娱乐设计艺术产业的网站。为用户展示插画、原画、模型等CG设计作品,了漫威,暴雪,英雄联盟,荣耀等公司的艺术家作品。
四:PIXIV:pixiv简称p站,是一个主要由日本艺术家所组成的虚拟社群,主体为插画艺术的社交网络服务网站。上面了众多世纪漫画家,插画师,整体风格偏向二次元。
五:PINTERET:pinterest是世界上的社交分享网站。网站允许用户创建和管理主题,例如、兴趣和爱好。网站以瀑布流的形式呈现内容,随着你的点击,推送的越来越接近结果。
六:Behance:Behance是展示和发现创意作品的领先在线平台,同时也是Adobe系列的一部分。Behance的管理团队每天都会从各种领域中的组合探索出新作品。这些领域包括设计、时尚、插图、工业设计、建筑、摄影、美术、广告、排版、动画、声效以及更多。
七:ConceptArtWorld:概念艺术世界(ConceptArtWorld)是国外一家将概念艺术家和相关资讯以及其他艺术创作者联系在一起的平台,该网站也是一家概念艺术目录,帮助喜欢概念艺术的读者了解世界概念艺术的发展。
1、pinterest动漫,即动画、漫画的合称,取这两个词的个字合二为一称之为“动漫”,并非专业术语。
Pinterest是世界上的社交分享网站。网站允许用户创建和管理主题,如果你在上面搜一个主题,点击一张照片大图详情,他下面还会有很多类似的,就跟淘宝上传找同款衣服一样啊,然后就可以一键保存下来了。
2、EnvatoTut+
这个网站上有插画设计、平面设计、3D建模、动画等多种现在市场上受欢迎的设计技能课,包括插画不同分类的课程:如儿童插画、动物插画、人物角色设计插画等等。这个室网站还提供给大家各种素材:如艺术作品集的排版模版、海报模版和不同的字体等。
3、Behance
,而且图是高清的,这个是必存的,几乎所有有名的国外插画师都在那里展示作品接单。学设计的人都知道Behance,在插画分类下你可以看到很多很棒的插画作品。
有哪些关于手绘、插画类网站?
1.Instagram(手机应用)
强大的应用,但需要,国外手绘板绘大神的聚集地。
(3.站酷
(4.花瓣网
(5.behance
喜欢多样性和现代感的朋友可以到这里来,这里的插画偏向于平面类型。
6.涂鸦王国
涂鸦王国是国内精英插画师社交网站,涂鸦王国以原创插画为主要核心内容,作品风格多样,涉及使用行业广泛。
7.蓝铅笔
汇聚世界各地各行业的设计兴趣爱好者以及艺术院校的学生,插画爱好者的必看网站。
可以搜索很多插画界的大V,寻找灵感
9.云课堂
强烈,我自己也是报名参加了阿翔老师的课程,课程非常的棒,老师讲的非常仔细,适合零基础的学员学习。老师的公众号上也有很多免费的教程,再次安利一下!!
11.插画家园
这个网站主要是插画作品的分享与展示,喜欢插画的不容错过。特别上面的一些水彩画作品。
那些辣眼睛,被小学生“玩坏”的课本插画有哪些?
在学插画时,以擅长的线条的方式进行头部及五官的表现。并说明头与五官在传统美术与动漫上的表现方法和不同之处,以及男性与女性,头与五官的比例关系。以及表现方法。同时要练习绘制人物性格在面部表情上的体现,如喜怒哀乐。微信添加搜索公众号:名动漫董飞老师,免费领取40000分钟学习教程!在身体上,练习时要注意卡通动漫人物与实际人物的别,以及夸张的表现效果概述。人体关键部位的比例与表现方法:颈、躯干、四肢与手脚。了解男性,女性整体各种身体形态的特征,以及人物处于各个不同体态时,元件的变化与表现和人物全身形态:胖、瘦、高、矮的表现练习。小学生们的脑洞是永远让人无法想象的,只有你想不到的,没有他们做不到的。从熊孩子们的让人哭笑不得的神奇回答到让人笑出猪叫的奇葩请理由,总之,分分钟钟在你的世界观同时又让你觉得,挖槽!原来还可以这么作。而这些神作里面,就不得不提那些辣眼睛的,被小学生“玩坏”的课本插画!
上面有很多零基础的免费或者付费教程,非常适合零基础的小白。提到杜甫,“漫卷诗书喜欲狂”那种霸气凛然,那种大气,那种各种赞美的词都可以用上。总之,一个字牛,可当他遇到了小学生。他估计就是“漫卷诗书泪始干”,估计在九泉之下也要仰天长,我那40米的大刀呢!
此处就该有40米的大刀!英雄联盟都改变了很多历史人数的背景,小学生们自然会为杜甫喊冤!无处不在的杜甫,缺谁都可以怎么能缺我杜甫哥呢?
然而你以为小学生的思维仅仅是这样的吗?那就是真的很傻很天真了!穿越火线大家知道吧,小学生们去的地方,此处怎么可能缺少他的形象呢?大刀拿完之后我们无所不能的杜甫接着又扛起了枪,化身成了最知名的枪战游戏《穿越火线》中的飞虎队。95扛起,帅气的战斗服,以及高科技的通讯仪!只是不知道投笔从戎的杜甫,在穿越火线中是否也能是把把MVP呢?
然而这就结束了吗?并不是,的杜甫还是很接地气的。小时候大家都喜欢什么?我最喜爱冰糖葫芦(都说冰糖葫芦儿酸)小学生的之一,杜甫怎么不来卖冰糖葫芦呢?
你以为这就是结束了,其实我们的杜甫还是很累的,因为他不仅仅要会作诗,战斗,卖糖葫芦,还要说学逗唱样样精通。迈克学摇滚的摇滚天王——杜甫,因此就诞生了!
可惜的是,我们杜甫变身还是没有结束,接下来他又马不停蹄的换装!男子汉也有柔情时,他开始了胭脂粉底的打扮,不得不说的那就是一个字。您真累!
额。。。此处心疼杜甫老先生三秒钟。我们就让他老人家休息一会,否则他真的拿起40米大刀向我们杀来!接下来登场的是,一个,大家要小心!
此处应该有点评,一个修车的老汉变成了大叔!而且还那么有代入感,我很想知道的是,他们究竟是怎么做到的!让我想到了隔壁的大妈经常的惊天长叹,为什么我会有这样的孩子,为什么才小学一年级的孩子我就教不动了。
有多少人也是这样的感受呢?
接下来一部队向我们走来,他们怀着无辜的眼神,压制着想穿越回现代的冲动,向我们走来了。他来了,他来了!
俯首甘为孺子牛,摇身一变成大盗!求鲁迅先生此时的心理面积!!
窦娥冤,可也写不出关汉卿此时的悲伤。不用在天天骑着马颠来颠去,可是骑着电,没电了该怎么充电呢?
我其实不是想画圈圈诅咒你,但是你既然把我改编了,我只好画个圈圈诅咒大家,天天开心!笑口常开!万事如意!
这些年被玩坏的课本插画,这些年被大家改编的各种名言!有的人在批判损坏,但是这样的童心怎么要被批判呢?人要是没有了联想,那世界会怎么样呢?所以,不要上纲上线,大家抱着欣赏的眼光去看待这些吧!
学习插画该怎么入门?
一幅的CG插画在构图、色彩搭配和表现手法上都有其独特的艺术风格。怎样画好一幅CG插画?一方面需要有扎实的基础功底,如的造型和色彩表达能力。另一方面需要构图新颖,富有创意。下面,主要从这两个方面进行探析。CG插画师相对于传统的插画形式而提出来的。
CG插画中的CG即ComrGraphics,核心意思为数码图形,是以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的产业,他是艺术和技术的结合体。画好一幅CG插画不但需要精通插画软件,而且还需要拥有扎实的表现能力和独特的创意思维。
CG插画作为一种艺术形式,是现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实性的生活感和美德感染力,在现代设计中占有特定的地位。微信添加搜索公众号:名动漫董飞老师,免费领取40000分钟学习教程!一幅的CG插画具有非常个性,想象丰富,角度多变,色彩鲜艳,人物清晰,立体感强,画面逼真等特征。
在CG插画的学习过程中,首先要让学者了解插画的发展历史与现状,这样才能把握插画的本质和发展趋势,同时要了解和分析不同的插画风格,代表人物的作品和技法特征,把CG插画中所具备的丰富色彩,精致的造型,虚幻世界根据市场的需要进行设计。在具体的作中,CG插画主要是绘者通过计算机绘图软件,用手写板来创作作品,通过手写笔的感压效应可以轻松的画出流畅逼真的线条,给CG设计师带来手绘一样的体验。CG插画在设计制作中主要有作方便,插画软件可以模拟传统的绘画表现手法表现手法,同时还能设计出传统表现手法无法体现的效果。
在学习的初级阶段,建议学者首先要熟悉线条,线条是插画的灵魂。其次是观察方法,以及基本的描绘技巧,如多临摹成熟的卡通作品,这有利于把握好CG插画的学习方法。当能很好的临摹名人作品之后,学者在这个阶段可以进行各种层次的创作。比如可以给临摹的人物换换衣服,变变手势之类。微信添加搜索公众号:名动漫董飞老师,免费领取40000分钟学习教程!总之,要大胆地做出改变,同时还可以借助网络等交流平台去实践自己的作品。在学习CG插画的过程中要重点把握好以下这几个方面。
1、速写能力的提升
速写与CG插画的创作息息相关。在CG插画创作中,学者可以通过速写把自己对作品的感受很好的提炼出来,速写是所有绘画形式的基础,是插画艺术的生命。在速写培训中,侧重于多用感性的视觉捕捉学习者对形象的概括能力,加强对人体的感性理解,在短时间内完成对象的形神的描绘。一幅好的速写一般具备简约、细腻、明快和生动的特征。速写应该坚持长期训练,重点研究人物的形象、把人物的神韵很好的表现出来。
2.造型能力的把握
学者的造型能力是学插画的重中之重,在学插画时,学者只有在了解人体结构的基础上,多加练习创作,把平时的灵感都积累起来,这样才能设计出好的插画作品。同时要能很好的刻画出不同年龄、性别人物的特性,刻画出不同的建筑、风景的表现和材质的质感的体现。
3.色彩基础的巩固
曾说过:“色彩的感觉是美感的众化的形式”。在CG插画中,色彩影响着一幅作品的气氛,它是清新、舒适的还是恐惧、危险的,这跟色彩的采用息息相关。如:整幅画面由一种色彩构成,只有明度、纯度上的区别。这样的画面单纯、柔和、给人一种宁静、舒服统一之感。相反,作品的色彩由同类色或邻近色组成,且各种色彩在构图中所占的面积、位置、大小以及色相的纯度、明度等别都构成了色彩的对比,强烈对比的色彩关系使画面效果醒目、具有震撼力,这样的作品给人的感觉是兴奋、火热、热情或者是烦躁、不安。微信添加搜索公众号:名动漫董飞老师,免费领取40000分钟学习教程!还有如亮丽的色彩体系一般用于欢快、愉悦的景。灰暗阴郁的插画色彩,灰暗凝重的色调通常用来表现神秘、、哀伤的气氛效果。这种色调的插画往往应用在神话、魔幻等方面的故事中,画面以冷调灰调为主。
4、构图的创意表现
5、软件技能的精通
技术上的把握需要学者多尝试用不同的工具表现作品,不同的工具的运用,会给作品带来不同的效果,找出适合此作品风格的效果。在CG插画的学习中,运用得最多的是画笔和图层。画笔是画CG插画的主要工具,一般绘图软件都自带了多种笔触的画笔。可以根据需要和自己的喜好挑选画笔,并尝试用不同的笔触来表现多种风格;微信添加搜索公众号:名动漫董飞老师,免费领取40000分钟学习教程!其次是充分利用图层的功能。根据需要建立不同的图层,在相应的图层中作画,既可以加快绘制速度,把握作品的整体层次,还有利于作品的修改。
在西方文化的冲击下,根据我国艺术特色,如何把握好我国的插画风格也变得尤为重要。随着插画市场的发展,的插画水平也会达到一个更高的水平,CG插画在表现好时代特征的同时也要突出民族传统和民族精神。如将的国画、剪纸、皮影、年画等风格的艺术特征运用到CG插画中,将传统艺术这一独特的艺术效果和表现手法数字化,这样既丰富了插画的形式和内容,也发展出有地方特色的插画形式。
求一系列手绘插画名称
Dodolog的插花Coco系列
你也可以去Dodolog的吧去看看,那里有好多图,还有水彩教程。。
版权声明:本文内容由互联。本站仅提供信息存储空间服务,不拥有所有权,不承担相关法律责任。如发现本站有涉嫌抄袭侵权/违法违规的内容, 请发 836084111@qq.com 邮箱删除。