门德尔松无言歌op30no1曲式分析是什么?

如下：

门德尔松无言歌 门德尔松无言歌第二十七首

门德尔松无言歌 门德尔松无言歌第二十七首

再现单三部曲式。

引子1小节。

A部分是5+6小节。

B部分是4+2+4其中2是连接部分，4小节转到主调bE大调上。

A,部分是再现部4+4。

10小节是coda。

“无言歌”的钢琴曲体裁，对于标题音乐和钢琴艺术的发展都有着巨大的启示价值。

介绍

雅克勃·路德维希·费里尔·门德尔松－巴托尔迪 （Jakob Ludwig Felir Mendelssohn-Bartholdy,1809－1847），德国作曲家，生于汉堡，12岁开始创作，17岁即完成《仲夏夜之梦序曲》，21岁起研究和整理巴赫的作品，为这位音乐之父的作品得以复生作出了最重要的贡献。

陆续写了15年（而他总共才活到38岁！）的《无词歌》，分为八卷出版（作品第19，30，38，53，62，67，85，102号），每卷各是六首，加起来总共48首。

门德尔松首创一种类似“音乐素描”的钢琴小品体裁叫什么

门德尔松首创的这种钢琴小品叫做《无词歌》（或无言歌），共48首，分为8集。无词歌篇幅短小，结构精致。抒情写意，乐思凝练，情感真挚。其中最的有春之歌（作品62之2）、威尼斯船歌（作品62之5）、安慰（作品30之3）纺织歌（作品67之4）、猎歌（作品19之3）等。

门德尔松无词歌

无词歌的名称，是德国作曲家门德尔松所创用的。

无词歌是一种宛如歌曲的抒情钢琴小曲。其中包含一个歌曲性质的旋律和相应的伴奏部分。无词歌和夜曲的性质比较接近。上面讲到的菲尔德所作的夜曲，有一首就曾经称为无词歌。无词歌的名称，是德国作曲家门德尔松所创用的。

无词歌没有歌词，但门德尔松认为他所作的无词歌所表达的思想内容，比歌词还要明确。

他曾在一封信里说：“如果你问我：当我写作无词歌时有什么想法，我说：‘就象无词歌所表现的那样’，虽然写作某几首无词歌时，在我心中有明确的词句，但我还是不想把它告诉任何人，因为文字对于每个人的意义并不是相同的，只有无词歌本身可以对于每个人说出同样的话，唤起同样的感觉。”

门德尔松常常把他的无词歌寄给家人，来代替文字表明他的思想感情状况。有一次，他把降b小调无词歌的初稿，寄给姐姐方尼说：“当我收到你的一半怀念、一半愉快的来信时。我的心情是这样的。”降b小调无词歌通过奔放的旋律和活跃的节奏。表现出一种兴奋、激动的情绪。音乐包含两个不同的段落。按“一、二、一、二一”的次序交替着，一段从小调转入大调，表现出得到安慰的明朗的心情。

无词歌浪漫派

是浪漫派音乐创作中的重要体裁，近代作曲家如俄国的柴可夫斯基、法国的圣桑、福列等都曾写过优美动听的无词歌，获得广泛的流传。

柴可夫斯基的F大调无词歌，就常常被改编成各种乐器演奏的曲子。音乐在娴雅妩媚、婉转流丽之中，流露出忧郁伤感的愁思；在明净的大调式的和声中，溶合着小调式所特有的旋律进行，渲染出一种悲凉的色彩，这是柴可夫斯基许多作品有的创作特征，反映了柴可夫斯基所处时代的令人窒息的压抑气氛。

尽管如此，它的亲切动人的音调，在今天听来，仍是富于感染力的。F大调无词歌原来是钢琴独奏曲，曾由奥地利小提琴家克赖斯勒改编为用钢琴伴奏的小提琴独奏曲。

春之歌是哪个的歌

德国。

《春之歌》，选自德国作曲家门德尔松的钢琴独奏曲集《无词歌集》（作品第62号），A大调，2/4拍。该曲为门德尔松创作的所有“无词歌”中最为的曲子，不仅用于钢琴独奏，还被改编成管弦乐曲以及小提琴和其它乐器的独奏曲而广为流传，深受世界喜爱。

“无词歌”亦称“无言歌”，是门德尔松首创的一种小型器乐体裁，大部分由歌曲似的旋律及简单的伴奏所组成。这种方法为的是使旋律能在一定音型的伴奏下表露无遗。而且，无词歌的旋律不一定非得象歌曲一般，被限制在一定的音域之内，而可以稍稍宽广一些。

扩展资料：

歌曲特点

这首被冠以《春之歌》标题的无词歌具有流水般轻柔的浪漫旋律，使听众沉醉于快乐的气氛中。

曲式虽单纯，但十分巧妙地应用了装饰音，从而利用钢琴创造了漂亮效果，由此我们不得不对门德尔松的天才发出赞叹。

在伴奏与踏板的关系中，也显示出浪漫主义时代的钢琴音乐特色。

参考资料来源：百度百科-春之歌

门德尔松无词歌op19no2几级

门德尔松无词歌op19no2是7级。根据查询相关资料信息显示，门德尔松《无词歌》op.19no.2遗憾名叫遗憾但听起来也没辣么伤感转调的时候还有柳暗花明又一村的感觉。

无词歌的门德尔松的无词歌

浪漫派的时代，钢琴音乐的潮流是从传统的四乐章奏鸣曲，转向随意的、可长可短无拘无束的曲式，包括各种舞曲、组曲、夜曲、即兴曲、变奏曲、叙事曲、谐谑曲以及标题诗化的钢琴曲，就像我们在舒曼、肖邦、勃拉姆斯乃至李斯特的作品年表上看到的那样。虽然这批浪漫派精英也多少都写过几首传统的奏鸣曲，但他们的钢琴音乐的主体部分或者说精华部分，显然不是建立在传统奏鸣曲之上的。仅是这一点就跟贝多芬和舒伯特有所异了。通常这也被认为是古典派和浪漫派的一道分水岭。而这道分水岭，最初就是出现在门德尔松的键盘上。他的钢琴作品不很多，《无词歌》要算代表作了。